Женская фигура в fashion иллюстрации

Онлайн курс по fashion иллюстрации. Прямо сейчас!Этот курс посвящен изображению женской фигуры, как она создается по канонам современной fashion иллюстрации. Он разделен на две больших части: основы построения фигуры человека в статичном состоянии и в движении  с разработкой темы тушью и акварелью.

По прохождению этого курса вы овладеете знаниями о построении женской фигуры, основах пропорционального строения человеческого тела, грамотно создадите силуэт фигуры в статичной позе и в нескольких позах в движении, научитесь работать тушью и акварелью для придания образу определенных характеристик, и получите как минимум три готовых эффектных скетча в духе fashion иллюстрации.

В первой части содержится три урока.

1. Вспомогательные линии построения. Начинаем с самого начала - с построения осей и знаний о модулях. Будем тренировать глазомер и руку. Фигуру человека можно построить несколькими разными способами. Рекомендации в разных учебных пособиях по этому поводу разные. Юлия применяет в своей практике комбинацию нескольких способов.

2. Изучаем пропорции, строим фигуру:

- как наметить основные части среднестатистической фигуры;

- об особенностях мужской и женской фигуры,

- несколько важных правил в fashion иллюстрации,

- как построить грамотный силуэт.

Курс "Женская фигура в fashion иллюстрации"3. Нюансы построения фигуры человека в Fashion иллюстрации. Юлия покажет, как она строит фигуру человека на основе комбинации анатомического и пропорционального способов. В этом уроке Вы узнаете:

- о важности «анатомических» линий построения для выкройки,

- о модном в наше время типе человеческой фигуры, о современных тенденциях в fashion иллюстрации

- научитесь рисовать силуэт фигуры по построенным в предыдущей части вспомогательным фигурам.

В своем способе построения человека Юлия взяла на вооружение только те элементы, которые ей необходимы как fashion иллюстратору. Эти принципы могут также пригодиться тем, кто создает выкройки для  одежды, так как швы обычно располагаются по анатомическим линиям строения человеческой фигуры.

Курс по fashion иллюстрации с Юлией ЛогвиненкоВо второй части курса шесть уроков. Будем изучать принципы создания фигуры в движении.

1. Строим фигуру в движении на основе полученных знаний в первой части курса. От построения осей – до стилизации, основанной на современных канонах красоты, принятый в fashion индустрии. Вы узнаете, что это за каноны. Юлия рассказывает об особенностях fashion иллюстрации применительно к фигуре человека.

2. Педагог показывает как правильно нарисовать туловище в движении:

- как расположить линию плеч, груди и бедер, чтобы получить динамичную позу;

- как в соответствии с этой позой «поставить» руки и ноги;

- об «опасных» моментах в построении фигуры;

- о взаимодействии линий плеч и бедер и их «отношении» к опорной ноге.

3. Наброски фигур в движении в fashion иллюстрации. В этом уроке педагог показывает:

- как нарисовать три быстрых скетча карандашом,

- как построить три фигуры в разных позах и ракурсах;

- как это сделать, используя знания, полученные в предыдущих уроках, начиная от центральной оси, заканчивая общей прорисовкой контура тела.

4. Скетч акварелью: вы увидите, как можно быстро разработать карандашный рисунок в цвете, используя акварель и ее возможности.

5. Скетч тушью. В этом уроке педагог показывает, как легко можно придать эффектность карандашному рисунку с помощью черной туши. Выделяем главное.

6. Придумываем наряд и образ модели. Педагог показывает, как создать фигуру в модном наряде тушью. В этой же части Вы узнаете, как можно доработать акварельный скетч с помощью белил.

Материалы и инструменты

Прежде чем вы начнете раздумывать о том, хотите ли вы получить базовые знания по fashion иллюстрации, рекомендуем вам познакомиться со статьей об этом модном жанре современного искусства в нашем блоге, а также посмотреть видео зарисовки и практические советы педагога курса Юлии Логвиненко на нашем канале на Youtube.

Материалы: бумага для акварели (любая), кисти № 2 и № 3 (белка, колонок), акварельные краски (у педагога «Белые ночи» 36 цветов, но достаточно будет нескольких цветов), гуашевые белила. Вы можете использовать те материалы, которые у вас есть под рукой.

Видеозапись уроков этого курса длится чуть менее часа. Как всегда, мы представляем Вам только учебный материал без пустых разговоров и пауз. Только полезная информация и практика.

Для освоения всех уроков и практики Вам может потребоваться намного больше времени, но результат того стоит!

Юлия Логвиненко, дизайнер одежды, фэшн иллюстраторFashion-иллюстратор, дизайнер одежды, работает в области индустрии моды. Окончила Санкт-Петербургский университет технологии и дизайна  по специальности «Дизайн костюма». Долгое время работала в модном доме Яниса Чамалиди. Затем преподавала в частной школе дизайна.

Юлия – из поколения современных художников, для которых мода и творчество - слова-синонимы. Ее творческая биография, несмотря на молодость, вмещает в себя множество занятий: дизайн модной одежды, создание коммерческих иллюстраций и принтов для одежды, преподавание. Ее авторские коллекции нарядов представлены в бутиках Петербурга и других городов России под собственным брендом"Tickboom», десятки обученных учеников начали свой собственный творческий путь.

Модная иллюстрация – та деятельность, в которой талантливые девочки, игравшие в куклы и примерявшие к ним бумажные платьица, повзрослев, реализуют свои способности в настоящем искусстве, часто создавая шедевры, покоряющие мир.

Работа Юлии ЛогвиненкоЮлия Логвиненко – креативный, перспективный и очень талантливый человек, идущий своим собственным путем в искусстве, художница, создающая непохожий ни на кого другого, стиль. Конечно, она изучает творчество других художников, ее увлеченность кумирами фешн индустрии «сквозит» в словах и заметна в работах. Это – нормальное и даже необходимое условие для творческого роста, поиска своего творческого «Я». Ее любимые иллюстраторы - Laura Laine, о которой она рассказывает на своих курсах, и Antonio Lopez. В дизайне одежды Юлия вдохновляется работами лондонских художников и коллективов, особенно дерзостью «KTZ», нестандартным подходом и хулиганистостью «Vivienne Westwood», ей нравятся «девчачьи» марки «WILDFOX», «RED Valentino» и «Moschino Love».

Мир фэшн иллюстрации многолик и необъятен, и может вместить в себя, наверное, все сферы человеческой деятельности, охваченной модой. Это и непосредственно иллюстрирование коллекций одежды, и реклама, и аксессуары, и косметика, и изображение модных показов и портреты моделей, и оформление полиграфической продукции и витрин магазинов…

Юлия Логвиненко, дизайнер одежды, фэшн иллюстраторЧто рисует Юлия? Ее работы – преимущественно лица, все – крупным планом. Всегда интересно «прочитать» образ, даже если он вымышленный и не имеет под собой реально существующего человека. Необходимость расшифровки, которая часто происходит вне сознания, – один из признаков произведения искусства. Кто героини иллюстраций Юлии Логвиненко? Это - девушки, почти девочки, угловатые тощие подростки. Это – нынешнее поколение шестнадцати-двадцатилетних, поколение, появившееся на свет на рубеже ХХ и ХХI века, это - выросшие дети с грустными большими глазами.

Несмотря на то, что Юлия - дизайнер одежды, наряды в ее иллюстрациях почти не присутствуют, лишь как намек на ткань, острый вырез горловины, экзотический воротник, небрежный аксессуар. Акцент – всегда на волосы и глаза персонажа. Яркие кляксы орнаментов, акварельных разводов, цветов в прическах как рама акцентируют лицо, его неяркую скульптурную красоту, сдержанный изящный рисунок, почти всегда монохромный, карандашом. Тем явственнее ощущается диссонанс между ярким окружением и нейтрально-непроницаемым выражением лица. Все эмоции персонажей скрыты внутри, героини замкнуты в себе, лишь загадочно-грустные очи «выдают» мысли и чувства. В этих образах – прелесть и чистота юности, в них влюбленность и настоящая любовь, и «ломка» взросления, и красивые, а иногда и мрачные фантазии.

Художница создает свои работы в смешанных техниках, разными материалами: любит акварель и простой (такой непростой!) карандаш, использует тушь и белила, маркеры, «доводит» свои работы в графических редакторах на компьютере.

Урок по fashion иллюстрации с Юлией ЛогвиненкоВ работах Юлии есть свой стиль и узнаваемость. И это именно то, что необходимо любому художнику: найти себя, свой путь в искусстве. Именно об этом говорит и ее творческое кредо: "У каждого уважающего себя дизайнера или иллюстратора должен быть свой стиль, этому я и учу на своих курсах".

Видеокурс Юлии Логвиненко на «Горизонтуме» посвящен fashion иллюстрации. Педагог делится своими наработками в области модной иллюстрации и последовательно, шаг за шагом, ведёт учеников от простого к сложному: от обычной штриховки карандашом – к созданию обложки журнала. Конечно, это всего лишь теория и практические навыки, которые необходимы художнику для воплощения своих замыслов. А содержание, эмоции, мысли, каждый вкладывает свои.

Кому полезны эти уроки? Юношам и девушкам, интересующимся индустрией моды. Тем, кто хочет попробовать себя в качестве дизайнера одежды или художника. Тем, кто ищет возможности совершенствоваться в портретном жанре. А если у Вас нет далеко идущих целей, уроки Юлии Логвиненко могут стать приятным видом досуга и совершенствования в практике изобразительного искусства.

Работы Юлии Логвиненко

(еще больше изображений в нашей группе "В контакте")

Работа Юлии Логвиненко

Онлайн курс по fashion иллюстрации. Прямо сейчас!

Онлайн курс по fashion иллюстрации. Прямо сейчас!

Работа Юлии Логвиненко

Видеоуроки по модной иллюстрации. Онлайн.

Юлия Логвиненко, дизайнер одежды, фэшн иллюстратор

Работы Юлии Логвиненко.

Программа курса

1. Построение фигуры человека. Основы
  • 1. Вспомогательные линии построения
  • 2. Изучаем пропорции, строим фигуру
  • 3. Нюансы в построении фигуры человека
2. Фигура в движении. Тушь, акварель
  • 1. Намечаем фигуру в движении
  • 2. Строим детали фигуры
  • 3. Наброски в движении
  • 4. Скетч акварелью
  • 5. Работа тушью
  • 6. Наряд и образ
Тут скоро будут отображаться ваши работы.

Цена: 1 100  руб.

online

Начало курса:  в любое время

На этом курсе посетителей: 13

Всего прошло обучение: 2279


Отзывы

Женская фигура в fashion иллюстрации

13 студентов на курсе

Курс ведет: Юлия Логвиненко

Программа курса

Сгенерированные пин-коды
1. Построение фигуры человека. Основы
  • 1. Вспомогательные линии построения
  • 2. Изучаем пропорции, строим фигуру
  • 3. Нюансы в построении фигуры человека
2. Фигура в движении. Тушь, акварель
  • 1. Намечаем фигуру в движении
  • 2. Строим детали фигуры
  • 3. Наброски в движении
  • 4. Скетч акварелью
  • 5. Работа тушью
  • 6. Наряд и образ

Онлайн курс по fashion иллюстрации. Прямо сейчас!Этот курс посвящен изображению женской фигуры, как она создается по канонам современной fashion иллюстрации. Он разделен на две больших части: основы построения фигуры человека в статичном состоянии и в движении  с разработкой темы тушью и акварелью.

По прохождению этого курса вы овладеете знаниями о построении женской фигуры, основах пропорционального строения человеческого тела, грамотно создадите силуэт фигуры в статичной позе и в нескольких позах в движении, научитесь работать тушью и акварелью для придания образу определенных характеристик, и получите как минимум три готовых эффектных скетча в духе fashion иллюстрации.

В первой части содержится три урока.

1. Вспомогательные линии построения. Начинаем с самого начала - с построения осей и знаний о модулях. Будем тренировать глазомер и руку. Фигуру человека можно построить несколькими разными способами. Рекомендации в разных учебных пособиях по этому поводу разные. Юлия применяет в своей практике комбинацию нескольких способов.

2. Изучаем пропорции, строим фигуру:

- как наметить основные части среднестатистической фигуры;

- об особенностях мужской и женской фигуры,

- несколько важных правил в fashion иллюстрации,

- как построить грамотный силуэт.

Курс "Женская фигура в fashion иллюстрации"3. Нюансы построения фигуры человека в Fashion иллюстрации. Юлия покажет, как она строит фигуру человека на основе комбинации анатомического и пропорционального способов. В этом уроке Вы узнаете:

- о важности «анатомических» линий построения для выкройки,

- о модном в наше время типе человеческой фигуры, о современных тенденциях в fashion иллюстрации

- научитесь рисовать силуэт фигуры по построенным в предыдущей части вспомогательным фигурам.

В своем способе построения человека Юлия взяла на вооружение только те элементы, которые ей необходимы как fashion иллюстратору. Эти принципы могут также пригодиться тем, кто создает выкройки для  одежды, так как швы обычно располагаются по анатомическим линиям строения человеческой фигуры.

Курс по fashion иллюстрации с Юлией ЛогвиненкоВо второй части курса шесть уроков. Будем изучать принципы создания фигуры в движении.

1. Строим фигуру в движении на основе полученных знаний в первой части курса. От построения осей – до стилизации, основанной на современных канонах красоты, принятый в fashion индустрии. Вы узнаете, что это за каноны. Юлия рассказывает об особенностях fashion иллюстрации применительно к фигуре человека.

2. Педагог показывает как правильно нарисовать туловище в движении:

- как расположить линию плеч, груди и бедер, чтобы получить динамичную позу;

- как в соответствии с этой позой «поставить» руки и ноги;

- об «опасных» моментах в построении фигуры;

- о взаимодействии линий плеч и бедер и их «отношении» к опорной ноге.

3. Наброски фигур в движении в fashion иллюстрации. В этом уроке педагог показывает:

- как нарисовать три быстрых скетча карандашом,

- как построить три фигуры в разных позах и ракурсах;

- как это сделать, используя знания, полученные в предыдущих уроках, начиная от центральной оси, заканчивая общей прорисовкой контура тела.

4. Скетч акварелью: вы увидите, как можно быстро разработать карандашный рисунок в цвете, используя акварель и ее возможности.

5. Скетч тушью. В этом уроке педагог показывает, как легко можно придать эффектность карандашному рисунку с помощью черной туши. Выделяем главное.

6. Придумываем наряд и образ модели. Педагог показывает, как создать фигуру в модном наряде тушью. В этой же части Вы узнаете, как можно доработать акварельный скетч с помощью белил.