Коммерческая fashion иллюстрация: реклама

Курс по коммерческой fashion иллюстрации. Прежде чем начать знакомство с этим курсом, прочитайте статью о fashion иллюстрации в нашем блоге, познакомьтесь с автором курса – художницей и дизайнером Юлией Логвиненко.
Этот курс посвящен созданию коммерческой fashion иллюстрации. Для чего она нужна? Конечно, для рекламы модных товаров. Область ее применения необычайно широка – от обложек и разворотов в глянцевых журналах до огромных рекламных баннеров на улицах городов.

Вместе с педагогом будем создавать продающую иллюстрацию. Для этого необходимы знания не только о том, как нарисовать привлекательный женский или мужской образ и разные предметы, но и о том, как подобрать или создать шрифт, сделать красивую надпись, как в композиции иллюстрации направить взгляд зрителя к объекту рекламы.  Педагог рассказывает, как создать по-настоящему продающую рекламу и сделать это средствами fashion иллюстрации, показывает характерные композиционные приемы и демонстрирует, как их применять в рекламе.

В этом курсе 15 уроков, изучив которые Вы сможете рисовать лицо в разных ракурсах, создавать различные композиционные схемы для рекламной иллюстрации, рисовать цветы и стеклянные флаконы акварелью, делать шрифтовые надписи тушью. Смотрите подробности во вкладке "Программа".

Материалы и инструменты

Видеозапись уроков длится более полутора часов.  Как всегда на "Горизонтуме" - это только "чистая" информация, без "воды", заставок и эффектов. Мы бережем ваше время: в наших видеоуроках нет ничего лишнего, только знания и практика.

Для работы вам понадобятся:

  • простые карандаши разного достоинства,
  • стирательная резинка,
  • кисти № 2 и № 3 (белка, колонок),
  • акварель (у Юлии петербургская акварель «Белые ночи» 36 цветов),
  • тушь, черный линер,
  • gланшет для натягивания бумаги,
  • бумага для акварели. Юлия использует бумагу «лен» Вы можете использовать те материалы, которые у вас есть под рукой.

Если Вы не знаете, как и зачем натягивать бумагу на планшет, смотрите обучающиее видео на эту тему на нашем канале на Youtube.

Юлия Логвиненко, дизайнер одежды, фэшн иллюстраторFashion-иллюстратор, дизайнер одежды, работает в области индустрии моды. Окончила Санкт-Петербургский университет технологии и дизайна  по специальности «Дизайн костюма». Долгое время работала в модном доме Яниса Чамалиди. Затем преподавала в частной школе дизайна.

Юлия – из поколения современных художников, для которых мода и творчество - слова-синонимы. Ее творческая биография, несмотря на молодость, вмещает в себя множество занятий: дизайн модной одежды, создание коммерческих иллюстраций и принтов для одежды, преподавание. Ее авторские коллекции нарядов представлены в бутиках Петербурга и других городов России под собственным брендом"Tickboom», десятки обученных учеников начали свой собственный творческий путь.

Модная иллюстрация – та деятельность, в которой талантливые девочки, игравшие в куклы и примерявшие к ним бумажные платьица, повзрослев, реализуют свои способности в настоящем искусстве, часто создавая шедевры, покоряющие мир.

Работа Юлии ЛогвиненкоЮлия Логвиненко – креативный, перспективный и очень талантливый человек, идущий своим собственным путем в искусстве, художница, создающая непохожий ни на кого другого, стиль. Конечно, она изучает творчество других художников, ее увлеченность кумирами фешн индустрии «сквозит» в словах и заметна в работах. Это – нормальное и даже необходимое условие для творческого роста, поиска своего творческого «Я». Ее любимые иллюстраторы - Laura Laine, о которой она рассказывает на своих курсах, и Antonio Lopez. В дизайне одежды Юлия вдохновляется работами лондонских художников и коллективов, особенно дерзостью «KTZ», нестандартным подходом и хулиганистостью «Vivienne Westwood», ей нравятся «девчачьи» марки «WILDFOX», «RED Valentino» и «Moschino Love».

Мир фэшн иллюстрации многолик и необъятен, и может вместить в себя, наверное, все сферы человеческой деятельности, охваченной модой. Это и непосредственно иллюстрирование коллекций одежды, и реклама, и аксессуары, и косметика, и изображение модных показов и портреты моделей, и оформление полиграфической продукции и витрин магазинов…

Юлия Логвиненко, дизайнер одежды, фэшн иллюстраторЧто рисует Юлия? Ее работы – преимущественно лица, все – крупным планом. Всегда интересно «прочитать» образ, даже если он вымышленный и не имеет под собой реально существующего человека. Необходимость расшифровки, которая часто происходит вне сознания, – один из признаков произведения искусства. Кто героини иллюстраций Юлии Логвиненко? Это - девушки, почти девочки, угловатые тощие подростки. Это – нынешнее поколение шестнадцати-двадцатилетних, поколение, появившееся на свет на рубеже ХХ и ХХI века, это - выросшие дети с грустными большими глазами.

Несмотря на то, что Юлия - дизайнер одежды, наряды в ее иллюстрациях почти не присутствуют, лишь как намек на ткань, острый вырез горловины, экзотический воротник, небрежный аксессуар. Акцент – всегда на волосы и глаза персонажа. Яркие кляксы орнаментов, акварельных разводов, цветов в прическах как рама акцентируют лицо, его неяркую скульптурную красоту, сдержанный изящный рисунок, почти всегда монохромный, карандашом. Тем явственнее ощущается диссонанс между ярким окружением и нейтрально-непроницаемым выражением лица. Все эмоции персонажей скрыты внутри, героини замкнуты в себе, лишь загадочно-грустные очи «выдают» мысли и чувства. В этих образах – прелесть и чистота юности, в них влюбленность и настоящая любовь, и «ломка» взросления, и красивые, а иногда и мрачные фантазии.

Художница создает свои работы в смешанных техниках, разными материалами: любит акварель и простой (такой непростой!) карандаш, использует тушь и белила, маркеры, «доводит» свои работы в графических редакторах на компьютере.

Урок по fashion иллюстрации с Юлией ЛогвиненкоВ работах Юлии есть свой стиль и узнаваемость. И это именно то, что необходимо любому художнику: найти себя, свой путь в искусстве. Именно об этом говорит и ее творческое кредо: "У каждого уважающего себя дизайнера или иллюстратора должен быть свой стиль, этому я и учу на своих курсах".

Видеокурс Юлии Логвиненко на «Горизонтуме» посвящен fashion иллюстрации. Педагог делится своими наработками в области модной иллюстрации и последовательно, шаг за шагом, ведёт учеников от простого к сложному: от обычной штриховки карандашом – к созданию обложки журнала. Конечно, это всего лишь теория и практические навыки, которые необходимы художнику для воплощения своих замыслов. А содержание, эмоции, мысли, каждый вкладывает свои.

Кому полезны эти уроки? Юношам и девушкам, интересующимся индустрией моды. Тем, кто хочет попробовать себя в качестве дизайнера одежды или художника. Тем, кто ищет возможности совершенствоваться в портретном жанре. А если у Вас нет далеко идущих целей, уроки Юлии Логвиненко могут стать приятным видом досуга и совершенствования в практике изобразительного искусства.

Работы Юлии Логвиненко

(еще больше изображений в нашей группе "В контакте")

Работа Юлии Логвиненко

Онлайн курс по fashion иллюстрации. Прямо сейчас!

Онлайн курс по fashion иллюстрации. Прямо сейчас!

Работа Юлии Логвиненко

Видеоуроки по модной иллюстрации. Онлайн.

Юлия Логвиненко, дизайнер одежды, фэшн иллюстратор

Работы Юлии Логвиненко.

Программа курса

1. Область применения fashion иллюстрации

2. Лицо в ракурсах. Схемы

3. Голова в профиль и в три четверти оборота

4. Композиция. Эскиз

В этом уроке педагог рассказывает о важности композиционного решения именно в рекламной, продающей иллюстрации. Вы узнаете:

- что именно композиция управляет взглядом зрителя,

- освоите основные виды композиции: статичную и динамичную,

- о главном и второстепенном в композиции,

- о том, что такое ритм и как он выражается в композиции.

- о роли шрифтовых работ в иллюстрации

- о том, что «скучно» для восприятия,

- о важности направления взгляда модели,

- о том, как провести зрителя от образа к предмету рекламы,

- о логике расстановки предметов в иллюстрации.

5. Переносим эскиз и строим лицо

В этом уроке:

- как построить лицо в три четверти оборота,

- как наметить цветочный венок на голове, изображать цветы и бутоны.

6. Глаза и цветы акварелью

- как сделать влажную «подложку» на бумаге,

- как создать цветочную композицию на голове, не выписывая каждый цветок,

- как «нанести макияж» созданному образу,

- какие краски использовать в работе,

- как быстро сделать тени в цветах,

- как сделать «живой взгляд» модели.

7. Добавляем цвета в цветы

В этой части Юлия показывает:

- как разобраться в сплетениях лепестков и цветочном венке на голове,

- как конкретизировать лепестки, серединки, детали,

- как высветлить светлые места в работе кистью.

8. Цветы дальнего плана и волосы

Из этой темы вы узнаете:  

- как доработать цветы в композиции,

- как доработать волосы и брови модели цветом.

- Как выводить контрастом цветы на передний план,

- как плавно «увести» рисунок в фон, -

 как добавить недостающие тени в цветы.

9. Работа над портретом карандашом

В этом уроке Юлия дает рекомендации по выбору карандашей для работы, и дает массу полезных сведений:

- как определить самое темное место и что с ним делать,

- как «вылепить» нос карандашом в соответствии с модными тенденциями нашего времени

- как работать с другими частями лица. Это длительный процесс, который может занять много времени. Поэтому не теряйте его, работайте вместе с Юлией.

10. Проработка деталей и поверхности лица штриховкой

Этот урок посвящен тоновой проработке лица. Автор рассказывает, как сделать равномерную тоновую проработку поверхности, как добиться мягкого исполнения и плавности линий в fashion иллюстрации, как придать реалистичность детялам и при необходимости «увести» их в тень.

11. Шея, плечо

Этот урок тоже посвящен светотеневой моделировке лица:

- когда штриховка должна быть детальной, когда ее лучше «свести на нет»,  как «растворить» карандашное изображение в фоне, как работать с резинкой как с инструментом, создаем блики. Такую работу можно рисовать очень долго, и чем больше уделить ей времени, тем аккуратнее и лучше прорисованы будут детали.

12. Рисуем флакон карандашом

13. Стеклянный флакон акварелью

14. «Сияние» акварелью, нюансы линером

В этом уроке вы узнаете:

-  как зрительно объединить отдельные изображения,

- как сделать «сияющую» пыль,

- как создать фактуру солью,

- как доработать глаз линером,

- как добавить еще больше выразительности образу путем уточнения деталей,

- как «оживить» линии рисунка.

15. Надпись тушью

В этом уроке вы освоите азы работы с надписями в иллюстрации и вместе с педагогом создадите надпись тушью.

Что получиться в итоге? Вы освоите массу знаний по созданию портрета в fashion иллюстрации, научитесь рисовать цветы и стекло акварелью, смешивать разные техники в одной работе и создадите свою собственную коммерческую иллюстрацию. Продолжая совершенствоваться в этом направлении, вы сможете на основе знаний из этого курса создавать свои собственные иллюстрации рекламного характера.

Тут скоро будут отображаться ваши работы.

Цена: 2 300  руб.

online

Начало курса:  в любое время

На этом курсе посетителей: 9

Всего прошло обучение: 2279


Отзывы

Коммерческая fashion иллюстрация: реклама

9 студентов на курсе

Курс ведет: Юлия Логвиненко

Программа курса

Сгенерированные пин-коды
Создание коммерческой fashion иллюстрации
  • 1. Область применения fashion иллюстрации
  • 2. Лицо в разных ракурсах. Схемы
  • 3. Голова в профиль и в три четверти поворота
  • 4. Композиция. Эскиз
  • 5. Переносим эскиз на лист. Строим лицо
  • 6. Глаза и цветы акварелью
  • 7. Добавляем цвета в цветы
  • 8. Цветы дальнего плана и волосы
  • 9. Работа над портретом карандашом
  • 10. Проработка деталей и поверхности лица штриховкой
  • 11. Шея и плечо
  • 12. Рисуем флакон духов карандашом
  • 13. Стеклянный флакон акварелью
  • 14. "Сияние" акварелью. Нюансы линером
  • 15. Надпись тушью
Вы создали свой вариант коммерческой иллюстрации?
  • Покажите Вашу работу в галерее!

Курс по коммерческой fashion иллюстрации. Прежде чем начать знакомство с этим курсом, прочитайте статью о fashion иллюстрации в нашем блоге, познакомьтесь с автором курса – художницей и дизайнером Юлией Логвиненко.
Этот курс посвящен созданию коммерческой fashion иллюстрации. Для чего она нужна? Конечно, для рекламы модных товаров. Область ее применения необычайно широка – от обложек и разворотов в глянцевых журналах до огромных рекламных баннеров на улицах городов.

Вместе с педагогом будем создавать продающую иллюстрацию. Для этого необходимы знания не только о том, как нарисовать привлекательный женский или мужской образ и разные предметы, но и о том, как подобрать или создать шрифт, сделать красивую надпись, как в композиции иллюстрации направить взгляд зрителя к объекту рекламы.  Педагог рассказывает, как создать по-настоящему продающую рекламу и сделать это средствами fashion иллюстрации, показывает характерные композиционные приемы и демонстрирует, как их применять в рекламе.

В этом курсе 15 уроков, изучив которые Вы сможете рисовать лицо в разных ракурсах, создавать различные композиционные схемы для рекламной иллюстрации, рисовать цветы и стеклянные флаконы акварелью, делать шрифтовые надписи тушью. Смотрите подробности во вкладке "Программа".